Методические рекомендации в помощь педагогам дополнительного образования



Скачать 106,82 Kb.
Дата26.10.2016
Размер106,82 Kb.
«Особенности специфики вокальной работы

с детьми

на занятиях объединения»


Методические рекомендации


в помощь педагогам

дополнительного образования

Разработала педагог доп. образования

Андреева Елена Валерьевна

Цель:
– раскрыть содержание специфики вокальной работы с детьми, выделить основные принципы работы в воспитании певческого голоса.

Задачи:



  • показать роль всех основных элементов технике вокала: певческое дыхание, звукообразование, дикция, работа резонаторной системы;

  • обратить внимание на различные приемы выработки навыков смешанного голосообразования и технике пения с сильным импедансом;

  • раскрыть принципы вокально-технической работы;

  • рассмотреть основные проблемы вокальной работы на начальном ее этапе;

  • воспитывать в руководители постоянную потребность в совершенствовании своих собственных знаний в области вокала.

Правильная профессиональная вокальная работа с детьми в процессе занятий - главный фундамент будущих успехов коллектива. Насколько грамотно педагог разбирается в вопросах основ техники вокала, настолько зависит конечный итог совместной деятельности педагога и ученика.

Постановка голоса – это трудная и кропотливая работа. Поэтому рассмотрим поподробнее основные принципы вокальной техники.

Технология постановки голоса включает в себя основные элементы:



  • певческое дыхание

  • звукообразование

  • работу резонаторной системы

  • артикуляцию

Причем эти задачи решаются не раздельно, а комплексно, в едином непрерывном певческом акте. Благодаря этому создаются оптимальные условия для выявления вокальных задатков, которые имеются у каждого человека и для перспективного развития как вокальных, так и всех музыкальных способностей.

Вокальная работа – очень тонкое и капризное дело. Ее качество зависит и от времени суток (утром требуется больше времени и осторожности в увеличении нагрузки), и от физического состояния детей (вечером сказывается усталость после занятий в школе), и от эмоционального состояния (поэтому очень важна атмосфера занятия).

И все эти факторы педагог-вокалист должен учитывать, приступая к очередному занятию.

Остановимся поподробнее на работе резонаторной системы, на выработке навыков смешанного голосообразования и техники пения с сильным импедансом (импеданс – это общее сопротивление противодавление сверху на связки), создаваемое колеблющимся ротоглотаном рупоре столбом воздуха).

Приступая к этой работе, нужно, прежде всего, вызвать у детей ощущение грудного резонирования. Для наглядности можно применить плакат со схемой органов дыхания человека: трахея, бронхи, легкие.

Проводится маленькая беседа, в ходе которой объясняется, что трахея и крупные бронхи – это достаточно широкие полые трубки, в которых постоянно циркулирует воздух. Заключенный в трахее воздух нужно заставить колебаться при пении, и если это удастся, то приложив руку ладонью к верхней части груди, можно будет ощутить, как вибрирует грудная клетка. Дети кладут обе руки на грудь и поют упражнения на гласной «у». Нахождению грудного резонирования способствуют приемы, характерные для техники пения с сильным импедансом вытянутые вперед губы на гласных: «у» и «о», довольно глубокий вдох (медленных темпах дыхание берется через нос), предельно освобожденная нижняя челюсть (обращается внимание на расслабление жевательных мышц).

Большую роль играют требования: ощущать себя «звучащим инструментом», т.е. «петь всем телом»; представить, что звук выходит не через рот, а прямо из груди; петь с ощущением «вибрации воздуха в бронхах»; зарождение и развитие звука ощущать в направлении «снизу вверх»; петь так, чтобы «вибрировал пол под ногами».

Конечно, не сразу и не все дети одновременно начинают ощущать легкую вибрацию грудной клетки. Девочке 10-11 лет с высокой звуковой позицией (сопрано) дольше других не могут ощутить вибрацию грудной клетки, но слуховой контроль различает в их пении появление грудного характера работы связок, выражающегося в увеличении густоты и силы голоса, объемности тембра, «взрослости» голосообразования.

Вырабатывая навык грудного резонирования в то же время мы требуем совершенно раскрепощенного, естественного «вольного» звука, звука «с высоким потолком» и близкого по позиции во рту. Таким образом, мы настраиваем голоса на одновременное включение в работы связок, т.е. на смешенное голосообразование.

Этому в большой степени способствует применение принципов фонетического метода постановки голоса, т.е. использование определенных качеств различных гласных и согласных и их сочетаний. Так, например, если в начальный период выработки смешанного голосообразования для лучшего ощущения грудного резонирования используются «чистые» гласные «у», «о», «а», то в дальнейшей работе к ним добавляется согласная «м», приближающая звук и способствующая появлению голосного резонирования.

Наконец, в полной мере используется гласная «и», образующая в голосе высокие частоты, близкие высокие певческой форманте. На эта гласная, как и «е» трудна и для произношения в пении и для сохранения грудного резонирования, поэтому она включается в работу на более позднем этапе, очень осторожно и в сочетании с более глубокими гласными: ми-у, ми-о, ми-а.

Приспособление голосовых связок к воспроизведению высоких или низких звуков связано с соответствующим уменьшением или увеличением доли грудного и головного резонирования, т.е. с изменением окраски тембра голоса.

Изменять тембр в высокой тесситуре мы учим, требуя артикуляционной «улыбки», осветления высоких звуков. При этом естественно, уменьшается доля грудного резонирования, и объем тембра, но и при хорошем вокально-слуховом контроле, голос никогда не переходит в фальцетный писк. При движении вниз по диапазону сопрано не должны перегружать грудной регистр, сохраняя все качества звучания средней тесситуры.

В упражнения с плавным голосоведением (легато) для сохранения смешанного характера голосообразования, мы просим детей петь «переливая» звук в звук, т.е. используем прием пения «портаменто». Этот прием помогает детям ощутить единую вокальную линию, добиться «льющегося звука» и сохранения единой позиции и характера голосообразования. Много внимания нужно уделять выработке навыка мягкой атаки звука. Этот вид атаки играет решающую роль для сохранения смешанного голосообразования при скачках в мелодии. Он способствует выработке гибкости, «пластичности» голоса.

Вырабатывая у детей смешанное голосообразование и технику пения с сильным импедансом, необходимо сознательно и целенаправленно стремиться развивать у них так называемый «вокальный слух», фиксировать их внимание на хорошем (объемном, звонком, полетном) или плохом (узком, глухом) качестве тембра в звучании их собственных голосов на различных участках диапазона и связывать его с ощущением атаки звука, с умением плавно изменять тембр при движении голоса к верхним или нижним звукам, с ощущениями вибрации в груди и в «маске».

Таким образом, дети приучаются контролировать свои вокально-телесные ощущения.

Эти ощущения становятся для них нормой при серьезном пении и с возрастом укрепляясь, способствуют прогрессу их вокального развития.

Огромную роль в вокальном воспитании играет работа над артикуляцией – правильным формированием гласных и согласных звуков, ведущим к выработке одной из важнейших граней вокального искусства четкой дикции.

Я не буду в данной рекомендации останавливаться на вопросах выработки певческого дыхания, артикуляции звукообразования, т.к. достаточно подробно материал об этих основных элементах вокала изложен в моей методической рекомендации «Специальные приемы решения артикуляционных и дикционных задач в процессе работы над вокальной техникой».

Более подробно хочется остановится на проблемах вокально-технической работы – распевании.

Распевание – это элемент вокальной работы, на котором проверяется компетентность педагога в области вокала. За 15-20 минут распевания коллектив и его руководитель вынуждены показывать очень многое из того, что они знают и умеют в вокале.

Распевание в обычные, не концертные дни, представляет собой более или менее интенсивную вокально-техническую работу. Поэтому остановимся на основных методических установках для распеваний, отражающих некоторые принципы вокально-технической работы в коллективе.



  1. распевание на одном звуке

  2. трех-четырех звучные упражнения в пределах малой терции (распевание стоя), большая терция (б3) (постепенное движение) или чистая кварта (ч4) на гласной «у» или в сочетании «у-о-а»; «а-о-у», «у-е-и» и т.д.

Эти упражнения поются в умеренном темпе, умеренной звучности, непринужденно, «вольно» с сочетанием различных способов звуковедения: нон-легато-легато, стаккато-легато.

Контролируется грудной оттенок звучания с легкостью, объемностью, с высоким потолком звука, т.е. в высокой позиции, что в целом и представляет собой смешанное голосообразование.



  1. упражнение с диапазоном в квинту или сексту. Слегка ускоряется темп. При транспонировании упражнения по полутонам диапазон распевания охватывает уже октаву и больше октавы. Таким образом, каждое упражнение поется не более 4-5 раз и занимает чуть более одной минуты.

Очень полезно и важно в начале распевания чаще давать передышку голосовым связкам, т.е. увеличивать нагрузку постепенно.

  1. на беглость и диапазон. После того , как заработали певческое дыхание и резонаторы голоса начинают свободно двигаться по диапазону в значительных пределах.

Во время всего распевания осуществляется контроль за качеством голосообразования, что включает в себя контроль за хорошим открыванием рта, четкой артикуляцией, близкой вокальной позицией, работой дыхания, качеством тембра, чистотой интонации, смешанным характером звука, соответственно делаются краткие указания, напоминания, приводятся образные сравнения.

Таким образом, в распевании выдерживаются следующие принципы:



  • от медленного темпа к быстрому;

  • от простых упражнений к сложным;

  • от одного звука до диапазона в значительных пределах;

  • от неподвижных нюнсов к подвижным (<>);

  • от умеренного звучания к f и рр.

Большинство упражнений построено на сочетании различных приемах звуковедения: легато, нон-легато и стаккато. Все упражнения поются с выразительным дирижированием. Строго выдерживается правило: ни одного звука без эмоций.

Хочется остановится поподробнее на принципах вокальной работы на самом начальном этапе, т.е. когда дети впервые приходят на занятиях вокала.

Для того чтобы навык пения в ансамбле вырабатывался быстро и правильно, необходимо с самого начала соблюдать правила ансамблевой организованности: дети рассаживаются в форме полукруга, подковообразно. От детей требуется навсегда запомнить свое место. Выдвигая такое требование, руководитель понимает, что еще не раз будет много пересаживаний, но все же в основном, такое построение сохранится, пока дети не перезнакомятся и не запомнят свои места. Это первое условие будущего слитного пения и твердой организации.

Певческие занятия с детьми нужно начинать с самых азов теории и практики. Принцип работы таков: сначала педагог коротко, но точно и ясно объясняет детям что-то новое из будущих навыков, а затем3-4 раза тренирует их в этом навыке. Так, в первую очередь объясняется структура дирижерского жеста и тут же отрабатывается реакция на внимание, дыхание (с затаиванием вдоха) и вступление.

Условие: каждый навык при третьем или четвертом повторении должен выполняться безукоризненно. С самого начала следует воспитывать у детей стремление к идеальному выполнению учебных заданий.

Познакомив детей с дирижерским жестом, можно приступать к разучиванию первого упражнения для распевания. Упражнение простое, и его звуковысотные соотношения дирижер показывает рукой, одновременно подыгрывая упражнение. Следом за первым можно разучить второе, а на следующем занятии – третье, что составит первый комплекс для распеваний и вокально-технической работы на начальном этапе.

В работе над упражнениями и первыми песнями нужно неустанно тренировать детей в затаивании вдоха и одновременности вступления. Необходимо подчеркнуть важность идеальной отработки этих и других навыков, потому что навык, не доведенный да совершенства, превращается в несовершенный стереотип, а исправлять сложившийся певческий стереотип гораздо труднее, чем создать новый, работая с вовсе необученным певцами.

На третьем или четвертом занятии объясняется «цепное дыхание» и в дальнейшем происходит его постоянная тренировка.

Вообще, на каждом занятии повторяется все, что было изучено нового на предыдущем, до появления высококачественного автоматизма. Это педагогическое требование относится, прежде всего, к вокально-ансамблевым навыкам.

Но нельзя забывать главное, ради чего дети пришли в вокальное объединение. Они хотят петь песни, хорошие и разные. Поэтому вокально-техническую работу на распеваниях нужно вначале проводить понемногу и добиваться качества вокала и ансамбля на самих песнях. Главное, к чему следует стремиться на этом этапе – слуховое осознание, выработка и совершенствования унисона.

Унисон – фундамент ансамблевого пения. Спеть сложное красивое одноголосное произведение хорошим унисоном – задача не менее, если не более трудная, чем спеть несложное многоголосное сочинение! В унисоне полнее и ярче, чем в многоголосии проявляются и диапазон голосов, и их тембр, и сила, и гибкость в динамике, и ансамблевая отработанность в целом.

Петь идеальным унисоном могут только вокалисты, обладающие мелодическим, гармоническим и вокальным слухом. Вот почему работать над унисоном нужно всегда. Совершенствование унисона развивать слух, и не добившись хорошего ансамбля в одноголосии бесполезно и даже вредно переходить к двухголосию.

При работе над унисоном, на примере разучиваемых песен объясняется движение мелодии вверх и вниз. Во время распеваний, в качестве передышки, голосов, можно потренировать слух детей в распознании направления движения мелодии в разных регистрах, в хроматическом движении, в скачках. Результатом этой работы должно стать осознание детьми слуховых звуковысотных представлений – «выше» и «ниже».

В конце первого месяца занятий нужно незаметно переходить к пению без сопровождения.

Осуществляется такой переход следующим образом. Во-первых, подыгрывая упражнение или часть песни, убавляем громкость сопровождения так, что оно становится далеким фоном, голоса же звучат полно. Во-вторых, в упражнениях при распевании подыгрываем только опорные звуки и лишь в случае «сползания» строя.

То же – в песнях. И, наконец, поем звено упражнения в заданной тональности, не прикасаясь к инструменту.

Когда дети освоили понятие звуковысотности, пение без сопровождения можно превратить в своеобразную увлекательную игру – «вернись в ту нотку, от которой начал». Вообще же, дети совершенно спокойно относятся к пению a’capella, тогда как многие педагоги бояться оторваться от инструмента. Дети часто поют в жизни без сопровождения, и от этого нужно отталкиваться. Определяющим звеном в этой работе является внутренний слух самого руководителя, четкость его звуковысотных представлений, его нетерпимость к фальши, в его стремлении помочь детям спеть чисто.

Так, на первом этапе вокальной работы закладывается необходимый комплекс теоретических и практических навыков для ускоренного развития гармонического слуха, хорошего ансамблевого пения.

Учебный процесс должен иметь своей главной и конечной целью достижение профессионального мастерства в детском вокальном творчестве.

И в заключении хочется отметить, что детский голос представляет собой явление более динамичное, чем взрослый. На глазах руководителя он вырастает по всем показателям во много раз. Поэтому руководитель должен постоянно пополнять и совершенствовать свои знания в области вокала, как детского, так и взрослого. Тем более, что принципиальная разница звукообразования у детей и у взрослых не так уж велика.



Список используемой литературы





  1. Методика комплексного музыкально-певческого воспитания. Огордонов Д.Е., М., 1987;

  2. Методические рекомендации для руководителей детских хоровых коллективов, Челябинск, 1980;

  3. Методические рекомендации для руководителей детских вокально-хоровых студий, Челябинск, 1995;

  4. Стулова Г.П. «Исследование развития голоса детского возраста», М. 1990.


Поделитесь с Вашими друзьями:


База данных защищена авторским правом ©grazit.ru 2017
обратиться к администрации

    Главная страница